מיומנות הפרפורמר, על פי מוזיקאים מפורסמים, תלויה בכישרון ב -10% ו -90% בהתמדה. במילים אחרות, אדם עם נתונים בינוניים ורצון גדול ילמד לשחק הרבה יותר טוב מאשר עצלן מוכשר.
הוראות
שלב 1
להתעמל כל יום. עבודה קבועה יעילה הרבה יותר מעבודה תקופתית. ביצועים מוסיקליים מבוססים על זיכרון שרירים ומוטורי, הדורש חיזוק יומיומי. במילים אחרות, תרגול כל יום, אתה משפר את הטכניקה שלך, בעוד שאתה מתרגל לעיתים רחוקות, אתה מחמיר אותה.
שלב 2
משך השיעורים בהתחלה לא יעלה על 30-40 דקות. עם הזמן הגדל את הזמן לשעה, שעתיים, שלוש או יותר. אנשי מקצוע מתאמנים 6-8 שעות ביום. אם אתם מתכננים לשחק ברמה גבוהה, הכינו את עצמכם בהדרגה למצב זה.
שלב 3
במהלך השיעור, פתר מספר בעיות, תלוי ברמת המיומנות והמורכבות של העבודות. ראשית, בצע מספר תרגילים למתיחת האצבעות, הענקת גמישות וגמישות. שנית, קרא בעין אחת או שתיים עבודות לניתוח המיומנות שלך ומהירות התפיסה של חומר חדש. שלישית, התמודד ישירות עם היצירה שאתה מתכוון לנגן בהופעה. בילו איתו את רוב זמנכם.
שלב 4
כמעט בלתי אפשרי ללמוד יצירה מרכזית ביום אחד. לכן, הפץ את העבודה על פני מספר ימים: בראשון, פירק את החלק הראשון בנפרד עם כל יד, בשנייה, הצטרף לידיים שלך, בשלישית, עבור לחלק הבא וכו '.
שלב 5
השתתף בהופעות של מוזיקאים אחרים. לנתח את סגנון המשחק שלהם, לפרש את כוונת המחבר. ואז (אם אפשר) נגן את אותם קטעים, אך תוך התחשבות בדעתך שלך לגבי עידן, ז'אנר ורעיון מסוימים.
שלב 6
ללמוד עם מורה. ככלל, מוזיקאים בהדרכה עצמית אינם זוכים להצלחה רבה משלוש סיבות: ראשית, קשה לשחזר במדויק את המיקום הנכון (הזרועות והגוף נעשים לא נוחים, מה שמוביל לפציעות ולא מאפשר קטעים מסוימים). שנית, לכל סגנון יש חוקים משלו לביצוע קישוטים ומהלכים מסוימים (למשל, מבטאים בטרילים).
שלישית, השיעור הוא סוג של גירוי, ולעתים קרובות המוזיקאי, אפילו עם רצון עז, מונע על ידי עצלות. המורה ידחוף מייד את המוזיקאי לעבוד על עצמו אם הנתיך שלו נשרף.
