מוזיקת רוק הופיעה בתחילת המאה ה -19 וה -20 כשלוחה של הג'אז. כבר מההתחלה הייתה זו מוזיקת מחאה וכדי ללמוד כיצד לנגן אותה חשוב לשמור על רוח מחאה ורצון ליצור משהו חדש.
הוראות
שלב 1
האזן להקות שמנגנות בסגנון זה. אל תוותרו על השירים "הרעים": לנתח כל אחד מהם, לזהות את הצדדים המנצחים והממצאים המוצלחים של כל מוזיקאי. רשמו את הנוסחה הכללית של השיר: כאשר מכשיר מסוים מופעל, כאשר מתחיל סולו, אילו טכניקות משתמשים בו.
כדי ליצור סכמה כללית, ראשית כתוב כמה סכמות מסוימות. במידת הצורך, האזן לשיר מספר פעמים כדי לקבל את כל הפרטים.
שלב 2
מצא את התווים של המוסיקאים האהובים עליך. בצע את השירים כדי שתבין בפועל איך הם השיגו אפקט כזה או אחר.
ספריות מוסיקה לפסנתרנים, גיטריסטים, זמרים ונגנים אחרים מפורטות תחת המאמר. בחר את השירים שאתה הכי אוהב והנגן.
שלב 3
לימוד תורת המוסיקה הכללית: הרמוניה, סולפג'יו, פוליפוניה, היסטוריה של המוסיקה. אל תסמוך על הכישרון הייחודי שלך: מעטים הצליחו להפוך למבצע מקצועי ללא רקע תיאורטי מוצק.
הוסף אלתור לקלאסיקות אלה: נגן, להלחין בדרכים, ברצף הרמוני קבוע מראש. הרצפים הפופולריים ביותר:
1. רצף זהב (מינורי; אקורדים מטוניק לטוניק, כל אקורד גבוה ברבע מהקודם);
2. מהלך פריגי (מינורי; אקורדים על טוניק, שביעי, שישי ודומיננטי);
3. פטיפון ג'אז (מייג'ור; טוניק, שישי, תת-דומיננטי או שני, דומיננטי);
4. רצף מינורי ללא שם: טוניק, שישי, שביעי, דומיננטי.
שלב 4
הלחין שירים או יצירות אינסטרומנטליות לפי תבנית קודמיך. בזמן שאתה מנגן, שים לב לאילו אקורדים או קטעים לא ניתן להשמיע. שנה אותם בלי להצטער.
כאשר אתה מפתח את כישורי הביצוע והלחנה שלך, הגדל את מורכבות היצירות שלך על ידי הוספת מהלכים חדשים לעיצוב הסגנון שלך. המחאה תתבטא בחוסר עקביות עם הקנונים של מוזיקת הרוק עצמה.
