הגיטרה היא אחד הכלים הפופולריים ביותר לא רק לקונצרטים, אלא גם לייצור מוזיקה ביתית. וזה לא צירוף מקרים: הוא קל משקל וקומפקטי, נוח לשאת אותו איתך. יחד עם זאת, אפילו כמה אקורדים יכולים להפוך לליווי ראוי למדי, אם המבצע לוקח אותם בצורה נקייה ובביטחון. בנוסף, על מנת ללמוד את הליווי בגיטרה, אין צורך לקרוא היטב את התווים. ניתן ללמוד רצפי אקורדים גם מטבלאות.
זה הכרחי
- - גיטרה;
- - טבלאות ודיגיטליות;
- - קאפו;
- - נגן והקלטת שירים.
הוראות
שלב 1
בחר את השיר שתרצה לתרגל. הקשיבו לו מספר פעמים ונסו לשנן את המילים והמנגינה. עדיף לכתוב מחדש את הטקסט, במיוחד אם הוא מלווה דיגיטלי, כלומר, ייעודי האותיות של האקורדים. נסו לשנן את המילים והמנגינה בו זמנית.
שלב 2
למד לקרוא דיגיטלי. לשם כך עליך לשנן את ייעודי האותיות של הצלילים השונים. בספרי שירים מודרניים משתמשים בדרך כלל בכינויים לטיניים, שם הסולם מתחיל בתו a. זה מוגדר כ- A. לצלילים הבאים של מינור טבעי טבעי יש גם ייעודים משלהם. Do - C, re - D, mi - E, fa - F, G - G. היוצא מן הכלל הוא הצליל si. בקודים דיגיטליים רוסיים ישנים, זה מסומן באות H, אם כי הוא עוקב אחר la. אשור B מסומן במקרה זה B-flat. עם זאת, מוזיקאים מערביים אינם משתמשים בכינוי H, והסי הם שלהם B. מוזיקאים רוסים מודרניים רבים אימצו גם את הגרסה הזו.
שלב 3
קבע אם השיר שאתה אוהב כתוב במיג'ור או במינור. מייג'ור נשמע עליז ועליז, מינורי - עצוב. למדו לא לבלבל בין המושגים "כיף" ו"צעקני "," עצוב "ו"שקט". מבצעים שאפתנים רבים נוטים לכפות את הצליל במפתח הגדולות ולהוריד את הרמה במפתח המינור. יש לזכור כי ניתן לכתוב את השיר גם במפתחות שונים. לדוגמה, יכול להיות שיש בו פסוק מרכזי ופזמון מינורי.
שלב 4
נסו לחשב את הגודל. ישנן אפשרויות רבות, אך חשוב שתדע כמה פעימות יש בכל מדד. אתה יכול לשמוע את זה טוב מאוד. האזן לשיר על ידי הקשה של פעימות חזקות ביד שמאל. הקשב שוב והקש קלות על החלשים בימינך. ספרו כמה פעימות חלשות מתאימות בין החזקות. בדרך כלל, האקורדים בשירים פופולריים משתנים למטה. היוצא מן הכלל הוא אקורדי מעבר הדורשים אישור. הם נלקחים על פעימה חלשה ונפתרים על חזק.
שלב 5
חפש בדיגיטל, אילו עיצורים אתה כבר מכיר ואילו מהם עליך ללמוד. מצא אקורדים של טבלאות לא מוכרות ותרגל אותם במצב הנוח ביותר. נסה לנגן את הרצף. אתה לא צריך לזמזם לעת עתה, אתה רק צריך להבין אילו אצבעות להזיז לאן. תוך כדי שירה יהיה צורך לעשות זאת במהירות מספקת, לכן הביאו כל תמורה לאוטומטיות.
שלב 6
התנסו ביד ימין. לכל שיר אופי משלו, הדורש שימוש בטכניקה מסוימת. לדוגמא, רומנים מנוגנים בעיקר בכוח אכזרי, ובשירי פופ וברד, בסגנון רוק, פולק ואחרים ניתן להשתמש באופציות שונות ללחימה. עם זאת, בכל מקרה תשלטו בטכניקה הבסיסית. הפעל את הבס במרימה עם האגודל הימני, ואז השמע את הארפג'יו עולה או יורד כשאר אצבעותיך בתורו. כשנוח לך לעשות זאת, נסה לנגן אקורד לאחר שהבס עם אצבעותיך מחוברות זו לזו. אל תאמץ את פרק כף היד שלך, פרק כף היד צריך לנוע באופן חופשי לחלוטין.
שלב 7
זמזמו את המנגינה ברכות, נגנו יחד עם הגיטרה שלכם והחליפו אקורדים במקומות הנכונים. אם זה מסתדר, אתה יכול להתחיל לשיר בקול מלא. תגלה שקל יותר לשיר בקול רם מאשר ברכות. זכרו לנשום כמו שצריך. ככלל, הנשימה נעתקת בין ביטויים, בדיוק במקומות בהם מחליפים אקורדים. נסו לנשום עם הבטן, ולא עם החזה.גברים עושים זאת באופן אוטומטי, אך נשים צריכות לשלוט בעצמן. נשימה נכונה נחוצה על מנת ליצור עמוד אוויר הנתמך על ידי הסרעפת. לשיר באקורדים לבד זה די מסוכן, אתה יכול לאבד במהירות את הקול שלך.
שלב 8
חשבו על תוכן השיר. זה ייתן להופעה שלך את האקספרסיביות הדרושה לה. התחל לשיר מיד מההברה הראשונה. שחקנים מתחילים רבים "בולעים" את זה. הגה את המילים בצורה ברורה וברורה. יש עיצורים הדורשים התייחסות מיוחדת. לדוגמה, "p", "b", "d" ו- "t" לא צריכים להישמע קשים מדי. במקרה זה, השפתיים נפתחות באותו כוח בדיוק כמו בדיבור רגיל. בזמן שירה, התנועות מצטמצמות מעט פחות מאשר כשאתה פשוט מדבר.
שלב 9
תעבדו את הדינמיקה. חשוב על אילו ביטויים צריכים להישמע חזקים יותר, אילו מהם צריכים להיות שקטים יותר, איפה אתה צריך להחליש או לחזק את הצליל. זה תלוי בתוכן השיר.
שלב 10
אם אתה מתכוון לשיר למיקרופון, זכור לא לכפות את הצליל. לשיר ברוגע כאילו אין מיקרופון.
