לתהליך היצירה יכולים להיות זנים רבים, אך הוא תמיד מבוסס על חופש אישיותו של היוצר. חופש כאן פירושו מקוריות ועצמאות נקודת המבט של הפרט על העולם סביבו בתהליך הפיכתו.
הוראות
שלב 1
קח אוצר מילים של אסתטיקה והכיר את היצירתיות. גלה כיצד ולפי מי התפרש תהליך היצירה בתקופות שונות. קבע אילו שלבים עיקריים בתהליך היצירה ניתן להדגיש. בדרך כלל זוהי: - תקופת ההכנה (תקופת מוכנות אינטלקטואלית); - הופעת תנאים מוקדמים וסיבות לזיהוי בעיה הדורשת פיתרון; - זיהוי הבעיה; - הופעת רעיון; - היווצרות דרישות קדם וסיבות לגיבוש הבעיה; - ניסוח הבעיה; - חיפוש פיתרון - בחירת הפיתרון האופטימלי מכל האפשריים; - יצירת תכנית המבוססת על הפתרון; - תכנון טכני ואיחוד הפתרון שנמצא.
שלב 2
בעיה שניתן לפתור בעזרת מעשה יצירתי חייבת להיות רלוונטית, אחרת החיפוש אחר פתרונה עלול להימשך שנים רבות ולעולם לא להוביל לתוצאה משמעותית כלשהי. מצד שני, ההחלטה צריכה להיות מוצדקת מבחינה הגיונית, גם אם היא הגיעה, כפי שנראה ליוצר, באופן ספונטני.
שלב 3
אדם יצירתי לא יכול להיות דילטנט בהגדרתו, שכן רק ידע מקצועי, מודע ומקובל על ידי יחיד, יכול להפוך לבסיס ליצירתיות. זה על מנת להשתחרר משבי הידע הסטריאוטיפי וכבר מוטמע שאדם יכול לעסוק ביצירתיות. וכשלא ידוע מה בדיוק דורש טרנספורמציה וכיצד לשפר אותה, האקט היצירתי אינו הגיוני.
שלב 4
אל תתייחס לחוסר השראה אם אינך יכול ליצור משהו שווה. השראה היא אותה יכולת לזהות בעיה ולבחור את הכיוון הנכון לפתור אותה - לא יותר מכך. עדיף להמשיך בהשכלה מקצועית בתחום שבחרת. לא פלא שאמנים לומדים לפחות 10-14 שנים. אל תקשיב להתנגדות שאנשים יצירתיים נולדים, לא נוצרים. רק עבודה יומיומית ושיטתית יכולה לעזור בפיתוח כישרונות.