איך להלחין מוזיקה

תוכן עניינים:

איך להלחין מוזיקה
איך להלחין מוזיקה

וִידֵאוֹ: איך להלחין מוזיקה

וִידֵאוֹ: איך להלחין מוזיקה
וִידֵאוֹ: איך להלחין שיר ב 10דקות - שיטה פשוטה להתאמת מנגינה למילים 2024, מאי
Anonim

הוויכוח האם ניתן ללמד אדם להלחין מוזיקה או לא נמשך זמן רב מאוד. המתנגדים לרעיון זה טוענים כי תהליך היצירה אינו רציונלי, נשלט רק על ידי השראה ומתנה. התומכים מאמינים כי כל דבר בעולם מסודר (או שצריך להזמין) וכפוף להיגיון. במערכת ערכים כזו אין מקום לעניינים עדינים. אך אל לנו לנסות לפתור מחלוקת זו, במקום זאת ננסה לגבש המלצות למי שרוצה להלחין מוזיקה, שתועיל הן לחסידי הגישה הרציונאלית והן למתנגדיהם.

הדבר החשוב ביותר בהלחנת מוזיקה הוא מציאת רעיון
הדבר החשוב ביותר בהלחנת מוזיקה הוא מציאת רעיון

זה הכרחי

  • דיקטפון
  • - כלי נגינה
  • - שאתה יכול לשחק בו

הוראות

שלב 1

החליטו למה אתם צריכים את זה. זה באמת חשוב. עליכם להבין מה ולמי אתם רוצים לתקשר עם העבודה העתידית שלכם, איזו מחשבה, איזו תחושה אתם רוצים להביע, איזו השפעה אתם רוצים לקבל מהיצירה שלכם. קבע את הנושא והרעיון של היצירה. גם אם המוסיקה אינסטרומנטלית, עליה להיות נושא ורעיון.

שלב 2

האזן למוסיקה. התחל עם אותם מוזיקאים שהצליל שאתה חושב שיתאים לרוח ההרכב העתידי שלך. בחר מבין המאסטרים המוכרים ביותר. הקשיבו לקומפוזיציות שלהם ונסו לקבוע מה הם אוהבים בדיוק בקהל. שימו לב לדרכים בהן הנגנים משיגים השפעה על הרגשות שלכם. חוגגים מהלכים מוזיקליים מקוריים. כל אלה יכולים לעזור לך ביצירת הקומפוזיציה שלך.

הקשיבו גם לקלאסיקות. ביצירותיהם ניתן למצוא את הפתרונות המלודיים, הקצביים וההרמוניים המעניינים ביותר. גם אם אתה הולך להלחין קומפוזיציה אלקטרונית, זה לא יהיה מיותר להתעמק בעבודתם של אדוני התרבות המוסיקלית העולמית. כן, אולי לא כל המחברים יהיו קרובים אליך. אבל עולם המוסיקה הקלאסית כל כך מגוון שאתה כמעט יכול להיות בטוח שתמצא לפחות אחד בעצמך שייגע במיתרי הנשמה שלך.

שלב 3

למדו את היסודות של נגינה בכלי נגינה.

שלב 4

למד את היסודות של סולפג'יו. היעדר כישורים בסיסיים אפילו בתחום זה יכול לסבך באופן משמעותי את עבודתך בהרכב.

שלב 5

צרו תנאים נוחים ליצירתיות שלכם כך ששום דבר לא יסיח את דעתכם. יהיה שימושי להכין מקליט קול.

שלב 6

נסו לדמיין תמונות שקשורות לנושא המוסיקה העתידית שלכם. התמקדו ברגשותיכם. הפעל את המקליט. עכשיו נסה לנגן כל מה שנכנס לך לראש, גם אם זה צלילים לא קוהרנטיים. אבל נסה לא לאבד את התמונות שלך, לגרום לצלילים להעביר את מצב הרוח שלך. המשיכו לאלתר עד שתרגישו עייפים.

שלב 7

לְהִרָגַע. תן למחשבות שלך לעבור למשהו אחר.

שלב 8

לאחר זמן מה, כשאתה מרגיש רצון (יכול להיות כעבור שעה או שבוע), הקשב להקלטה. קבע אילו מקומות בו נראים לך הכי מעניינים. בנוסף, שימו לב אילו שברים מעלים את התמונות אותן דמיינתם בתהליך ההקלטה. הפרידו בין כל המקומות הללו ועכשיו נסו ליצור קומפוזיציה על בסיסם בצורה משמעותית ורציונאלית.

שלב 9

צייר את מבנה היצירה שלך. סדר בתמונה את החלקים שאתה, לאחר שעיבדת, תוכל להכניס משברי האלתור שהוקלטו כבר. חשוב כיצד למלא את המקומות החסרים כדי להפוך את העבודה לקוהרנטית ודינמית, לקבוע את השיא העתידי ונקודות מפתח אחרות.

שלב 10

מסדרים במידת הצורך, תלוי בסגנון הקומפוזיציה.

מוּמלָץ: